（中国管理科学研究院·李梓榆）
关键词：高职美术设计教学改革认识与思考 中图分类号：G65 文献标识码：A 文章编号：1007-3963(2023)0l1-173·02
摘要：高职美术设计教学作为高等职业技术教育的重要组成部分，为社会培养了大批实用性美术人才。随着 经济的发展和社会对美术设计专业人才需求的变化，高职美术设计教学也必须紧跟时代的步伐，以市场需求为导向，积极吸纳新思想、新理念，通过教学改革来为高职美术设计教育注入源源不断的活力。
高职院校的美术设计专业要求美术教育与职业教育相结合，在夯实学生美术综合素质基础上，注重专业表现和实践能 力。美术设计教学需要为学生架起走向社会、创造实践的桥梁，旨在培养既掌握理论知识，又有技术技能的多面手，而不是坚 守片面的“只讲理论不讲实践”或是“职业和技能至上”的教学 理念。20世纪80年代以来，随着各种艺术思潮、艺术样式在我 国的出现和兴起，尤其是西方现代设计思潮的影响下，我国传 统的工艺美术教学模式逐渐向现代美术设计转变，高职院校也 相继设立平面设计、工业设计、装潢设计、服装设计、广告设计 等专业，与蓬勃发展的市场经济相得益彰。应该说，高职美术 设计教学作为高等职业技术教育的重要组成部分，为社会培养 了大批实用性美术人才。随着经济的发展和社会对美术设计 专业人才需求的变化，高职美术设计教学也必须紧跟时代的步伐，以市场需求为导向，积极吸纳新思想、新理念，通过教学改 革来为高职美术设计教育注入源源不断的活力。
高职院校美术设计教学的特点分析
所谓“美术设计”，是一个内涵丰富、外延广泛的概念，它是以功能效用和美感体验为目的，利用一定的物质材料和工艺技 术，按照美的规律进行构想创作，最终使之转化成为具有特定 使用功能、艺术形态和文化意味的实用品的一种创造性活动美术设计的范畴涵盖人类生活的衣食住用行等各个方面。综 观我国当前高职院校的美术设计课程体系，主要包括设计概论、 中外工艺美术简史、广告设计、图案基础、字体构成、解剖与透视等。与本科教育重在培养高素质学术型研究人才不同，高职院校美术设计的人才培养目标是为社会输送高素质技能型的 专门人才，美术设计教学也具有自身一些独特的属性。 首先是多元性，画家陈逸飞在创立“逸飞工作室”时，曾经 深入阐述过“大美术”、“大视觉”的理念：“作为一个艺术家，应该从现代生活理念出发，运用自己在造型艺术中得到的对美 的积累，就像基因裂变一样，在各种载体中加以发展壮大。将 经济的运作赋予更多、更新、更快的艺术倡导，把艺术与经济相合，使美学与生活相融。蛐这种理念体现在高职美术设计学 科上就是专业内容的多样态，社会生活的各个领域和层面都 离不开美术设计元素的存在：其次是市场导向性，美术设计是艺术与科学的碰撞，是纯美术概念的实用化发展，任何脱离产 品和市场的设计往往会陷入空洞和虚无，这就要求高职美术设计教学要注重市场需求和消费导向；再次是实践性，知识来 源于实践，而能力的培养也离不开实践。设计教育具有普遍 的实践性特征，职业教育更是以技能培养为特色，重在培养具有实际操作和创作创新能力的美术设计人才。在美术设计课 程中，任何时候理论都不能与实践相脱节，因为在艺术思维的 表达上，不存在统一的标准，也不存在同一个概念或原理，不同的学生对“画面”有不同的理解和表现。
当前高职院校美术设计教学面临的突出问题
学生基础相对薄弱，理论素养不足 高职院校学生基础相对较差，这是客观事实，尤其是美术专业学生，一般来讲都是文化基础薄弱，知识积累不够扎实，对东西方优秀的传统文化缺乏基本的了解，即便是美术专业 领域也没有形成系统的理论知识和艺术思维，甚至有部分同 学在入学前尚末经过系统的美术专门训练，对艺术技能课缺 乏基本的掌握。这种状况一方面是源于传统教学训练的影响， 高考前的专业训练主要是为了应试的需要，侧重于技能技法，很少涉及理论和历史的学习，往往导致学生重技巧轻基础；另一方面则是与当前的招生机制有关，有相当多的美术专业考生选择美术设计，并非是出于兴趣和爱好，而是一种无奈的选择，艺术类考试对文化课要求相对较低，加之一些高职院校为了争抢生源，不惜降低入学门槛，扩大招生计划，导致生源基础参差不齐，水平差距较大。
学科本位倾向严重，与实践相脱节学科本位，是一种以本学科自身体系建设和发展为主的教育思想，强调学科的独立性和重要性，而忽视了学科间的横向联系与综合协调，人为地分割了学科之间的联系，浪费了许多有效的课程资源。当前高职院校美术设计专业的学科本位思想主要体现在美术教学课程科目繁多却缺乏整合，过分强调美术专业的逻辑体系而忽略学生的经验培养；割裂了美术设计与社会学科、人文学科、自然学科之间原本存在的千丝万缕的联系：对中国传统艺术持一种淡漠和肤浅理解的态度，等等。众所周知，教育的本质在于以人为本，以学生的个性发展为目标过分强调美术设计的学科中心性，很容易导致美术学 习内容的繁、难、偏、旧，影响学生学习的兴趣和全面发展。美 术设计是–f]开放、融合的多元化学科，比如美术与文学的承 接、与音乐的对照、与影视的互动、与戏曲的联系、与电脑的联 姻等。如果没有这些学科和知识的支持，我们的美术设计教 学可以说是不完整的，残缺的。
授课模式过于僵化，师生互动欠缺
当前高职院校美术设计专业课程的教学模式和课堂组织 方式仍然比较单一，教学手段和教学方法亟需改革和完善。这 种不足主要体现在过多地采用被动接受式授课模式，单纯强 调教师的讲解和示范，教师数年如一日地讲，学生机械式随堂 听和模仿，个性教育的痕迹完全被忽略和抹煞，学生总是把学习重点和精力放在对某种表现形式和技巧方法的模仿上，而 不是去吸收、转化、创新、创造。虽然有时也会根据需要配以 部分多媒体教学手段的运用，但长期单一和僵化的教学模式 已经暴露出许多问题:一是限制了学生创造性思维和主动探 索求知欲的发展，教师片面注重知识理论体系的完善和系统 化讲解，却忽视了学生自身兴趣点的挖掘和创新能力的培养， 学生完成的作品类似于流水线制造，模仿痕迹严重，没有个性 和创意:二是师生缺乏互动交流，课堂呆板没有生气，现代教 学理念认为，教学过程应该是师生交往、积极互动、共同发展 的过程。对美术设计教学而言，互动意味着参与，意味着相互 建构，它不仅是一种教学活动方式，更是弥漫于师生之间的一 种美术欣赏情境和价值氛围。
对高职院校美术设计教学改革的现实思考
3.1校企联合办学，探索“工作室制”教学模式
“工作室”一词滥觞于西方艺术创作领域的“作坊”，“工作 室制”人才模式主要是指“以‘工作室’为活动平台，以有研究探 讨价值的实践性专题或有现实生产价值的项目任务为主线，在 一个导师或者技术专家(高手)的带领下，一线技术工人通过观 察、讨论、参与项目、反思等方式，获得专业技能和职业素养，最 后成为独立的生产者和探究者的人才培养模式。们随着我国经 济的快速增长，人们对文化艺术的需求也呈现出日渐高涨的态 势，在高职美术设计类专业人才供需两旺的发展形势下，加快 推进工学结合、校企联合办学的发展思路，加强学生职业能力 培养，已成为当前高职美术没计教学发展与改革的关键环节。 “工作室制”强调独立自主的教育精神和自我教育过程，在开放 的氛围中师生共同工作，共同创作，以达到培养学生创新能力 和实践能力的目的。在“工作室制”模式下，美术设计教学才能 真正走向产学一体化，教师不仅是“知识传授者”，更是学生的 良师益友，同学生一起探讨分析创作没计的目标、情境、方法， 引导学生走向生产实践:学生也不再是一味地被动接受，而是 以主体性身份参与建构，完成创作任务。如此，既为学生提供 自学、创新的可能，也为师生之间相互交流提供空间，促使教 与学之间的关系由单向传播转变为切磋探讨的双向交互，实 现以学生为主体、以培养能力为本位的教学理念
。3.2重视“双师型”师资培养，加强实践教学
职业教育从本质上来说，是一种培养和训练职业岗位能力和终身发展能力的教育，具有专业性、实践性强的显著特 点。高职院校“双师型”教师队伍的建设，不仅关系到打破以 理论教学为中心的学科型教学体系，构建以技能培养为主线 的模块化课程结构，更直接关系到现代职业教育培养高素质 高技能人才目标的实现。在高职美术设计教学中，“双师型” 教师起到不可替代的作用，实践证明“双师型”教师也是教学 质量提高的关键。目前高职院校师资队伍的现状与职业大 学要求并不相适应，整体而言，大多数教师在本专业或理论 水平上具有明显优势，而普遍缺乏从事社会一线工作的实践 经验和相关职业的现实体验。对于如何在高职院校加强“双 师型”艺术教育师资的培养，可以从以下方面着手:一是制定 长远的教师队伍建设规划，做到既充分考虑教师的专业技术 能力，又要兼顾学校学科的专业发展;二是定期对在岗教师 进行培训，鼓励进修提高;三是定期安排专业课教师到企业 或实训基地顶岗，及时了解掌握最新的工艺技术和设计理念。
借助多媒体技术辅助教学，优化课堂互动
现代教育技术是以现代教育理论为基础，运用现代科技成果和系统科学提高教学效益、优化教育教学过程的理论和 实践的技术，它通过研究学习过程和学习资源来解决教育教 学问题。曾随着现代信息技术与网络的迅猛发展，高职美术没 计专业教学与现代教育技术的密切结合已成为必然趋势。比 如，平面设计、室内设计、效果图制作、广告设计等课程的实施 都要依赖计算机和多媒体技术来完成。多媒体技术辅助教学 是借助计算机对于文本、声音以及动静态图形图像的信息传 递手段所进行的教学活动。对于以形象直观为特点的美术设 计教学，多媒体技术有着先天的优势。首先是由抽象到具象 的转化，许多很难用语言来描述的设计概念和美感体验，通过 电子课件进行展示或是素材视频的播放，可以直接将学生带 入体验的境地，提高授课效果;再者，多媒体应用有助于激发 学生学习的主动性和创造性，学生在讨论交流、作品演示时可 以实现充分互动和沟通。总之，美术设计教学应在培养学生 审美能力的基础上，把教学与互动结合起来，借助现代教育技 术手段，调动学生自身的学习积极性，重视对学生个性特点和 审美心理的培养。